viernes, 28 de abril de 2017

El fracaso no existe

En nuestro país hay una valoración muy negativa del fracaso. Mientras que los americanos, por ejemplo, incluyen en su currículum cualquier iniciativa empresarial fallida en la que han participado como parte de su biografía y experiencia, aquí tendemos a intentar hacer invisible cualquier "error" en nuestro pasado profesional y personal.

Quizás tenemos una idea exagerada de la "dignidad", quizás un sentido atávico del éxito y el acierto como inspiración divina o muestra de una buena suerte, en cierto modo, sobrenatural.

Creo que esta idea es (perdón por la expresión, vivo entre adolescentes) "la mierda".

sábado, 22 de abril de 2017

Ficha de creación de personaje

Hace poco hablé, en clase Interpretación para la Cámara, de la construcción del personaje desde el punto de su biografía, background o características. Una de las conclusiones a las que llegó el grupo es que, a la hora de hacer esta labor, es difícil encontrar un nivel adecuado de detalle.

Decidir más aspectos de la biografía del personaje puede ayudarme a entenderlo mejor, incluso servir de guía a mi creatividad para aportar aspectos que quizás no estaban en la idea del autor pero que podrían funcionar con el conjunto. La actriz es una artista, y como tal creadora, y tiene permiso divino (si lo tiene de su directora, que para el caso es Dios) para aportar la historia que mejor le sirva.

Ahora bien, hay actrices que necesitan y disfrutan más de un acercamiento más intuitivo al personaje, basado más en una sensación que en datos o una construcción intelectual del mismo. Para éstas, detallar al personaje puede llevar a confusión y pérdida del contacto emocional.

En cualquier caso les prometí un ejemplo de ficha de creación de personaje, y he encontrado esta: http://www.megustaescribir.com/recurso/83/si-no-sabes-como-construir-un-personaje-te-interesara-este-metodo que, aunque orientada a la creación literaria, puede servir como base. Al pie del artículo hay ejemplo de otras.

Quién quiera probar a utilizarla verá que es bastante genérica en las preguntas, pero me parece que bastante completa.

¿Usáis vosotros algún esquema similar? Contádmelo en los comentarios y mandadme si queréis vuestros ejemplos para exponerlos aquí. ¡Gracias!

lunes, 10 de abril de 2017

Haz teatro o cómo cambiar tu vida

Todas las formas de arte deberían, en mi opinión, "tocar" a las personas que las consumen de manera que supongan un hecho trascendente y se genere un cambio, grande o pequeño, en sus emociones, conocimiento o perspectiva.

En el caso del teatro es más que cierto, en mi experiencia, y ya lo había podido comprobar como actor y espectador. Sin embargo, hay un potencial de crecimiento mucho mayor esperando agazapado para ser el premio de quiénes, como mis alumnas, deciden embarcarse en la aventura de descubrirse y descubrir la vida y a los demás mediante el estudio de la interpretación.


martes, 4 de abril de 2017

Cuerpos desnudos: el erotismo en escena

AVISO: Por la temática y contenido de este post recomiendo a mis alumnas y alumnos más jóvenes que pidan permiso a sus padres y/o me consulten antes de leerlo. Aunque el enfoque es, creo, respetuoso, advierto que hay ideas y comentarios que podrían causar algún sonrojo... Aunque sospecho que me he cortado al hablar de este tema más de lo que lo haría con otros. Mea culpa!

En mi post anterior, Almas desnudas: el amor en escena, hablaba de la dificultad (y lo imprescindible) de desnudarse emocionalmente para encarnar el amor y sus consecuencias: entrega, vulnerabilidad, desamor, pérdida...

En esta nueva entrada quiero hablar de otro reto, que para algunos es menor y para otros mayor que el anterior, y que en muchas ocasiones se suman en escena: cómo afrontar una situación de contacto físico/erótico sobre las tablas o ante la cámara.